Markas Rothko , originalus pavadinimas Markas Rotkovičius , (g. 1903 m. rugsėjo 25 d., Dvinskas, Rusija - mirė 1970 m. vasario 25 d., Niujorkas , N.Y., JAV), amerikiečių tapytojas, kurio kūriniai kontempliatyvią savistabą įvedė į melodramatišką po Antrojo pasaulinio karo abstrakčios ekspresionizmo mokyklą; jis naudojo spalvą kaip vienintelę išraiškos priemonę ir paskatino sukurti „Spalvų lauko tapybą“.
1913 m. Rothko šeima emigravo iš Rusijos į JAV, kur apsigyveno Portlande, Ore. Jaunystėje jis buvo susirūpinęs politika ir socialiniais klausimais. Jis įėjo Jeilio universitetas 1921 m., ketindamas tapti darbo vadovu, tačiau po dvejų metų metė darbą ir klajojo po JAV. 1925 m. apsigyveno Niujorke ir ėmėsi tapybos. Nors trumpai mokėsi pas dailininką Maxą Weberį, jis iš esmės buvo savamokslis.
koks įvykis prasidėjo ww2 Europoje
Rothko pirmiausia dirbo realistiniu stiliumi, kuris baigėsi juo Metro trečiojo dešimtmečio pabaigos serijos, rodančios žmonių vienišumą drabstame mieste aplinkose . Tai 1940-ųjų pradžioje užleido pusiau abstrakčias ritualizmo formas biomorfiškai Krikšto scena (1945). Tačiau 1948 m. Jis pasiekė labai asmenišką Abstraktus ekspresionizmas . Skirtingai nei daugelis jo kolegų, abstrakčių ekspresionistų, Rothko niekada nesirėmė tokiomis dramatiškomis technikomis kaip smurtiniai teptuko potėpiai ar dažų lašėjimas ir purškimas. Užtat jo praktiškai be gestų paveikslai pasiekė savo efektą gretinimas dideli tirpstančių spalvų plotai, kurie, atrodo, plaukioja lygiagrečiai paveikslo plokštumai neapibrėžtoje, atmosferos erdvėje.
Rothko visą likusį gyvenimą tobulino šį pagrindinį stilių nuolat supaprastindamas. Jis apribojo savo dizainą dviem ar trimis stačiakampiais minkštais kraštais, kurie beveik užpildė sienos dydžio vertikalius formatus, pavyzdžiui, monumentalias abstrakčias piktogramas. Nepaisant didelių gabaritų, jo paveikslai iš žaidimo sukėlė nepaprastą artumo jausmą niuansai vietinės spalvos.
Markas Rothko: Oranžinė ir geltona Oranžinė ir geltona , Marko Rothko aliejus ant drobės, 1956; Albright-Knox meno galerijoje, Bafale, Niujorke. 231 × 180 cm. Albright-Knox meno galerija, Bafalas, Seymouro H. Knoxo dovana
Nuo 1958 iki 1966 m. Rothko su pertraukomis dirbo prie 14 didžiulių drobių serijos (didžiausia buvo apie 11 × 15 pėdų [3 × 5 metrų]), kurios galiausiai buvo dedamos į nevyriausybinę koplyčią Hiustone, Teksase, po mirties vadinamos Rothko koplyčia. . Šie paveikslai buvo virtualūs tamsiai spindinčių rudų, kaštoninių, raudonų ir juodų spalvų vienspalviai. Jų niūrus intensyvumas atskleidžia gilią vėlesnių Rothko metų mistiką. Kankina bloga sveikata ir įsitikinimas kad jį pamiršo tie dailininkai, kurie daugiausiai išmoko iš jo tapybos, jis nusižudė.
kodėl turėtų būti kontroliuojamas ginklas
Po jo mirties Rothko testamento įvykdymas išprovokavo vieną įspūdingiausių ir sudėtingiausių teismo bylų šiuolaikinio meno istorijoje, trunkančią 11 metų (1972–82). Misantropas Rothko buvo sukaupęs savo darbų, skaičiuodamas 798 paveikslus, taip pat daugybę eskizų ir piešinių. Jo dukra Kate Rothko apkaltino turto vykdytojus (Bernardą J. Reisą, Theodorosą Stamosą ir Mortoną Levine'ą) ir Niujorko „Marlborough Galleries“ savininką Franką Lloydą sąmokslas ir interesų konfliktas parduodant kūrinius - iš tikrųjų praturtinant save. Teismai nusprendė prieš vykdytojus ir Lloydą, kuriems buvo skirta didelė bauda. Lloydas buvo teisiamas atskirai ir nuteistas už baudžiamąjį kaltinimą dėl įrodymų klastojimo. 1979 m. Buvo įsteigta nauja Marko Rothko fondo valdyba, o visi dvaro darbai buvo padalyti dviem menininko vaikams ir fondui. 1984 m. Fondo darbų dalis buvo paskirstyta 19 muziejų JAV, Didžiojoje Britanijoje, Olandijoje, Danijoje ir Izraelyje; geriausia ir didžiausia dalis atiteko Nacionalinė dailės galerija , Vašingtonas.
