Paulius Simonas

Paulius Simonas , pilnai Paulas Frederikas Simonas , (g. 1941 m. spalio 13 d. Niuarkas, Naujasis Džersis, JAV), amerikiečių dainininkų ir dainų autorius, sukėlęs didelę jautrumą roko muzikai.

Viena paradoksaliausių figūrų rokenrolo istorijoje Simonas parodė daugelį principų, į kuriuos iš pradžių reagavo muzika. Nuo jo pirmo didelio hito Tylos garsai , 1965 m. Simonas savo lyrikoje siekė savimoniškai pakelto poetinio tono, kuris buvo antitezė rokenrolo spontaniškumo. 5-ojo dešimtmečio viduryje susižavėjęs paauglių gatvės muzika, jis per visą savo karjerą grįžo į išsvajotą „doo-wop“ balso harmonijos šaltinį įkvėpimui ir atgaivai. Tačiau jo požiūris į stilių, kuris jį sužavėjo, buvo analitinis , tarsi jis norėtų įtvirtinti po stiklu garsą, kurį jis siurrealistinis 1983 m daina René ir Georgette Magritte su savo šunimi po karo apibūdino kaip giliai draudžiamą muziką.



Simonas ir Garfunkelis

Paauglystėje Simonas susivienijo su savo klasės draugu iš Karalienės, Niujorkas , Art Garfunkel, formuotis Simonas ir Garfunkelis (pirmą kartą žinomi kaip Tomas ir Džeris). Nuo „Tylos garsų“ jie buvo populiariausias septintojo dešimtmečio folkloro popmuzikos duetas ir literatūrinio mąstymo koledžo amžiaus numylėtiniai. kūdikių bumas . 1967 m. Jų muzika buvo pagrindinis sėkmingo filmo sėkmės ingredientas Absolventas ir 1970 m. jie pasiekė savo zenitą su įkvepiančiu Simono gospeliu pagardintu himnu „Bridge over Troubled Water“, kuriame buvo demonstruojamas sparčiai kylantis Garfunkelio pusoperinis tenoras.



kokia stichijos forma naudojama haiku

Geriausios ankstyvosios Simono dainos dažniausiai buvo knyginės, įniršio sukeltos užgaidos su paprastomis liaudiško roko melodijomis ir nuoširdžiais, poetiškai ambicingais (bet dažnai manieringais) žodžiais, kai kuriems jų įtakos turėjo Bobas Dylanas . Geriausia šio laikotarpio Simono pasakojamoji daina „The Boxer“ (1969) yra supaprastintas dramatiškas žemyn ir žemyn nugalėjusio prizininko monologas.

Solinė karjera ir pasaulinė muzika

Simono susižavėjimas pop vokalo skambesiu greitai išsiplėtė įtraukiant anglų liaudies muzikos spindesį eterinis Andų kalnų muzikos pypkės ir balsai bei ryški evangelijos aistra. Po to, kai jis ir Garfunkelis 1970 m. Išsiskyrė (aštuntojo dešimtmečio pradžioje jie trumpam susivienijo dėl turo ir tiesioginio albumo), Simonas tęsė sėkmingą karjerą kaip įnoringų introspektyvių dainų ir sudėtingų laiko parašų dainų autorių. Didžiausia solo sėkmė buvo 1975 m Vis tiek išprotėjęs po visų šių metų , kolekcija valingas atrajojimai artėjant Vidutinis amžius .



Kai jo populiarumas ėmė mažėti, Simonas šoko ant kylančio pasaulinės muzikos grupės. Vizito metu Pietų Afrikoje jis susipažino su daugeliu muzikantų, su kuriais sukūrė Greislandas (1986), an išskirtinis įvairiapusis jo paties įmantraus sąmonės srauto susiliejimas su juodaodžiu Pietų Afrikos miestelio „doo-wop“ paveiktu miestelio „Jive“ ir „Zulu“ chorinė muzika . Nors kai kurie apkaltino jį kultūros vagimis - t. Y. Kitos kultūros muzikos pasisavinimu ir išnaudojimu - albumas buvo vienas labiausiai kritikų įvertintų ir komerciškai sėkmingiausių per dešimtmetį ir padėjo Pietų Afrikos muziką iškelti į pasaulio sceną.

toussaint louverture ir haitian revoliucija

Simonas, norėdamas įrašyti, padarė panašią piligriminę kelionę į Braziliją Šventųjų ritmas (1990), dar tankesnis (ir šiek tiek mažiau populiarus) afrikietiškos perkusijos susiliejimas su amerikietišku folkroku. Keistuoliai netiesiniai dainų tekstai buvo skolingi Nobelio premijos laureato Karibų jūros poeto kalbai Derekas Walcottas . Walcottas tapo Simono bendradarbiu Kapitonas , Pirmasis Simono Brodvėjaus miuziklas, atidarytas 1998 m. Sausio mėn., Kuris buvo kritinė ir komercinė nesėkmė. Remiantis labai populiaria 1959 m Niujorkas nužudymas, kuriame dalyvavo Puerto Rikas gatvės gauja , Kapitonas rodomas Simono (Walcott bendradarbiavo dainų tekstuose), tai buvo teatro Niujorko gatvės muzikos, kuri jį įkvėpė, išplėtojimas. Tačiau jis taip pat pabrėžė ilgai nevertintą ispanų indėlį į miesto popmuziką.

Vėlesnis darbas ir vertinimas

1999 m. Simonas susivienijo Bobas Dylanas vasaros turui po JAV. Koncertų ciklas, pasibaigęs aštuonerius metus trukusį Simono nebuvimą kelyje, pažymėjo pirmą kartą, kai abu atlikėjai oficialiai dirbo kartu. Vėliau tais metais Simonas tęsė solo turą, o 2000 m Tu vienintelis , nepakankamai įvertintas ir introspektyvus albumas, kuris buvo nukrypimas nuo plataus masto Greislandas ir Šventųjų ritmas .



kiek laiko truko oj simpsono teismas

Simonas tęsė integruotis naujos įtakos jo kūrybai, ir jis pasitelkė elektroninę muziką legenda Brianas Eno už Staigmena (2006). Be to, kad yra trys dainos Staigmena , Eno buvo įskaitytas kuriant albumo garsinį kraštovaizdį - gausų elektroninių instrumentų ir ritmų sluoksnį, kuris papildė Simono žodžius. Simonas sekė su Taip gražu ar ką (2011), albumas, už kurį buvo atsiskaitoma kaip grįžimas prie tradicinės dainų rašymo. Jei Vis tiek išprotėjęs po visų šių metų buvo trisdešimtmetis vidutinio amžiaus komentaras, Taip gražu ar ką buvo artisto 70-ojo gimtadienio artisto meditacija apie mirtingumą. Stilistiškai tai buvo kažkokia karjeros retrospektyva, apimanti Simono ir Garfunkelio metų istorijos ir dainos lyrizmą, afrikietiškus garsus. Greislandas ir popmuzikos jautrumą, su kuriuo jis visada flirtavo. Svetimas svetimas (2016) buvo eksperimentinis ritmo instrumentų ir tekstūrų melange, iš kurio sėmėsi įkvėpimo eklektiškas kompozitorius Haris Partchas. Įjungta Mėlyna šviesa (2018), Simonas per savo džiazo objektyvą perdirbo keletą mažiau žinomų savo dainų.

Tarp savo kartos dainų autorių Simonas džiaugėsi viena ilgiausiai trukusių popmuzikos novatoriaus karjerų. Ieško ir tyrinėja garsus vietinis muzikinis kultūros , nuo pietų evangelijos iki Brazilijos ir Vakarų Afrikos perkusijos, jis integruota juos į amerikietiško roko ir liaudies stilius, kad būtų sukurtas labai lankstus, individualizuotas pasaulio muzikos stilius, kuris tuo pat metu buvo primityvus ir elegantiškas. Simonas buvo įtrauktas į Rokenrolo šlovės muziejų 2001 m.