Kaukės buvo naudojamos beveik visuotinai simboliams vaizduoti teatralizuoti spektakliai . Teatro spektakliai yra vaizdinė literatūra a trumpalaikis , momentinė rūšis. Tai įspūdingiausia, nes gali būti vertinama kaip realybė; ji išleidžia save apreiškimu. Kaukė dalyvauja kaip patvaresnis elementas, nes jos forma yra fizinė.
Kaukė kaip teatro priemonė Vakarų civilizacijoje pirmą kartą atsirado iš senovės Graikijos religinių praktikų. Garbinant vaisingumo ir derliaus dievą Dionizą, komunikantų bandymas apsimesti dievybe apsivilkus ožkų odą ir įsisavinant vyną galiausiai peraugo į maskavimo rafinuotumą. Kai pasirodė garbinimo literatūra, užmaskuota, kurią sudarė balta lininė kaukė, pakabinta virš veidas (prietaisas, kurį tariamai inicijavo Thespis, VI a.bcepoetas, kuriam priskiriama kilmė tragedija ), leido ceremonijos vadovams padaryti dievą manifestas . Taip simboliškai identifikuotas komunikatorius buvo įkvėptas kalbėti pirmuoju asmeniu, taip pagimdydamas dramos meną.
Į Graikija pažanga nuo ritualo prie ritualo-dramos buvo tęsiama labai formalizuotose teatrinėse reprezentacijose. Šiuose pastatymuose naudojamos kaukės tapo įmantriais galvos apdangalais iš odos arba dažytos drobės ir vaizdavo daugybę asmenybių, amžių, laipsnių ir profesijų. Panašu, kad graikų kaukė yra labai sutvirtinta ir tokio dydžio, kad padidintų aktoriaus buvimą, kad sukurta tam, kad būtų galima išmesti balsą naudojant įmontuotą megafono įrenginį ir, perdėjus funkcijas, per atstumą išaiškinti tikslią prigimtį. personažo. Be to, jų naudojimas leido Graikijos aktoriams, kurie kiekvienos tragedijos metu apsiribojo trim kalbėtojais, vaidinant spektaklį apsimesti daugybe skirtingų veikėjų, tiesiog keičiant kaukes ir kostiumus. Iki šiol išlikusios freskų, mozaikų, vazų paveikslų ir akmens skulptūrų fragmentų detalės suteikia daugiausiai to, kas žinoma apie šių senovinių teatrinių kaukių išvaizdą. Ankstyvųjų graikų ir romėnų menininkų polinkis idealizuoti savo dalykus kelia abejonių dėl šių reprodukcijų tikslumo. Tiesą sakant, kai kurios valdžios institucijos teigia, kad senovės teatro kaukės buvo grubūs reikalai estetinis apeliacija.
Viduje konors Viduramžiai , kaukės buvo naudojamos paslaptingose XII – XVI a. Spektakliuose, kuriuose dramatizuojamos Biblijos dalys, groteskos, įvairiausios, tokios kaip velniai, demonai, drakonai ir Septynios mirtinos nuodėmės , į scenos gyvenimą buvo atvestos kaukės. Iš papjė mašė sukurtos paslaptingų pjesių kaukės akivaizdžiai stebino išradingumu ir meistriškumu, kurios buvo artikuliuoti ir rauginti ugnį ir dūmus nuo paslėptų sumanymų. Bet vėlgi, patikimų vaizdinių įrašų neišliko. Kaukės, naudojamos kartu su šių dienų karnavalais ir Užgavėnėmis, ir liaudies demonų bei veikėjų, vis dar naudojamų vidurio europiečių, kaukės, pavyzdžiui, Alpių Austrijos Perchten kaukės, greičiausiai yra paveldėjimo tradicijos paveldėtojos. viduramžių kaukes.
XV a renesansas Italijoje įvyko teatro reiškinys, kuris greitai išplito Prancūzijoje, Vokietijoje ir Anglijoje, kur jis išliko populiarus iki XVIII a. Komedijos, improvizuotos pagal scenarijus, paremtus senovės romėnų komiškų dramaturgų Plautuso (apie 254–184) dramomis.bce) ir Terence'as (apie 195 – apie 159bce) ir susiklosčius situacijoms, kilusioms iš anonimiškų senovės romėnų mimų, klestėjo „commedia dell’arte“ pavadinimas. Priimdami romėnų akcijų skaičius ir situacijas pagal savo pačių įpročius, komedijos žaidėjai dažniausiai buvo kaukėti. Kartais kaukė būdavo groteskiška ir išgalvota, tačiau komedijos grotuvą užmaskuodavo sunki odinė, viso ar pusės veido kaukė. Yra puikių vaizdinių įrašų apie komedijų kostiumus ir kaukes; kai kuriuose eskizuose parodyti Arlekinas ir Kolumbine dėvėti tik akis dengiančias juodas kaukes, iš kurių vėliau išsivysto kaukė.
Išskyrus commedia pavidalus lėlių ir marionetų spektakliai , XVII, XIX ir XX a. pirmojoje pusėje Vakarų teatre visai nedingo kaukių drama. Šiuolaikiniame senovės graikų pjesių atgimime kartais buvo naudojamos kaukės ir tokios labai simboliškos pjesės kaip Nuskendęs varpas ( Nuskendęs varpas ; 1897 m.) Ir vokiečių rašytojo Gerharto Hauptmanno (1862–1946) dramaturgija Alisa stebuklų šalyje reikalavo kaukių grotesko ar gyvūnų figūrų atlikėjams. Airių poetas dramaturgas W.B. Yeats (1865–1939) atgaivino suvažiavimą savo Sapnuoji kaulus ir kituose spektakliuose, sukurtuose pagal japonų „Noh“ dramą. 1926 m. Teatro lankytojai Jungtinėse Valstijose matė įsimintiną kaukių naudojimą Didysis Dievas Brownas amerikiečių dramaturgo Eugene'o O’Neillo (1888–1953), kuriame aktoriai dėvėjo savo veido kaukes, kad nurodytų savo veikėjų vidinio ir išorinio gyvenimo pokyčius. Oskaras Schlemmeris (1888–1943), vokiečių menininkas, susijęs su Bauhausas , susidomėjo 1920-ųjų ir 30-ųjų pabaigoje semantine fenomenologija, pritaikyta teatro spektaklių kaukėms kurti. Šiuolaikinis meno judėjimas dažnai atsispindi kuriant šiuolaikines teatro kaukes. Stilistinės koncepcijos Kubizmas Pavyzdžiui, siurrealizmas yra matomas kaukėse, kurios buvo sukurtos 1957 m Pasaka apie pasikeitusį sūnų ( Pasikeitusio sūnaus pasakėčia ) italų dramaturgo Luigi Pirandello (1867–1936). Gerai žinomas XX amžiaus vidurio spektaklis, kuriame buvo naudojamos kaukės, buvo Negrai (1958; Juodieji ) prancūzų rašytojas Jeanas Genet. Tačiau neabejotinai 20-ajame amžiuje kaukė prarado teatro suvažiavimo svarbą, o jo pasirodymas šiuolaikinėse Vakarų pjesėse yra neįprastas.
Daugeliu atžvilgių pagal savo kilmę ir temą gimininga graikų dramai, Japonijos Noh drama nuo jos pradžios XIV amžiuje išliko reikšminga nacionalinio gyvenimo dalimi. „Noh“ kaukės, kurių yra apie 125 pavadintos veislės, yra griežtai tradicinės ir skirstomos į penkis bendruosius tipus: senus asmenis (vyrus ir moteris), dievus, deives, velnius ir goblinus. „Noh“ kaukės medžiaga yra mediena, kurios danga yra tinkas , kuri yra lakuota ir paauksuota. Spalvos yra tradicinės. Balta spalva naudojama korumpuotam valdovui apibūdinti; raudona spalva reiškia dorą žmogų; juodą kaukę nešioja piktadarys, įkūnijantis smurtą ir žiaurumą. „Noh“ kaukės yra labai stilizuotos ir paprastai apibūdinamos. Juos puikiai raižo labai gerbiami menininkai, žinomi kaip tenka-ichi , pirmasis po dangumi. Jausmo atspalviai vaizduojami su sublimuota realizmas. Kai kaukes šiek tiek pajudina žaidėjo ranka ar kūno judesys, atrodo, kad jų išraiška keičiasi.
Į Tibetas (Kinija), šventas dramas vaidina kaukėti pasauliečiai aktoriai. Demonų išvarymo spektaklis vadinamas Raudonojo tigro velnio šokis nustatytais metų laikais atlieka tik kunigai ar lamos, dėvintys bauginančias dievybių ir demonų kaukes. Šiame paslaptingame spektaklyje naudojamos kaukės yra pagamintos iš popieriaus mašė, audinio ir kartais paauksuoto vario. Indijos Sikkimo valstijoje ir Butane, kur gausu medienos, o drėgnas klimatas kenkia popieriui, šios pjesės kaukės yra išpjautos iš patvarios medienos. Visos Himalajų tautos kaukės yra fantastiškai nudažytos ir dažniausiai yra aprūpintos įvairių spalvų jako uodegos perukais. Formaliai jie dažnai pabrėžia bjaurius.
Kaukės, paprastai daromos iš papjė mašė, naudojamos Kinijos religinėje ar patariamojoje dramoje; bet didesnei daliai aktoriai populiaraus ar pasaulietinė dramos veido veidai kosmetika ir dažais, kad būtų panašūs į kaukes Kabuki aktoriai Japonijoje. Šios makiažo kaukės identifikuoja tam tikrus personažus ir perteikia jų išskirtines asmenybes. Labai MOKYMAS šventoji Kinijos drama yra vaidinama su aktoriais, pasipuošusiais fantazijos ir grotesko kaukėmis. Su šia moralės drama yra panašūs sveikinimo žaidimai, konkursai, procesijos ir Kinijos šokiai. Šiose apeigose naudojamos kaukės yra labai puoštos, su brangakmeniais dekoruotais ir įmantriai apdirbtais galvos apdangalais. Kinijos ir Japonijos liūto ir drakono šokiuose stilizuotą žvėries kaukę ant stulpo nešioja keliaujantys žaidėjai, kurių kūną slepia priklausomas audinys. Kaukė ir audinys yra smarkiai manipuliuojami, tarsi gyvūnas būtų persekiojamas, iki mažo būgnelio čiaupų. Kaukės apatinis žandikaulis yra kilnojamas ir pagamintas taip, kad virvelė skleistų garsų nuolatinį plakimą.
Įjungta „Java“ ir Balis , medinės kaukės ( tupeng ) yra naudojami tam tikruose teatro spektakliuose, vadinamuose wayang wong . Šios šokio dramos, sukurtos iš XVIII amžiaus šešėlinių pjesių, vaidinamos ne tik kaip linksmybės, bet ir kaip apsauga nuo nelaimių . Istorijos iš dalies yra kilusios iš senovės sanskrito literatūros, ypač indų epų, nors vėliau javiečiai tapo musulmonais. Ryškiai nudažytos kaukės yra pagamintos iš medžio ir odos, dažnai montuojamos ašutų ir metalinio arba paauksuoto popieriaus priedai . Jie paprastai laikomi dantyse per odą ar rotango diržą, kuris yra pritvirtintas viduje. Retkarčiais aktorius pertraukia nematytą pasakotoją ( sumanytojas ), kuris kalba spektaklyje. Tada kaukė laikoma priešais veidą, o žaidėjas pasako savo liniją. Teatro kaukių naudojimas Javoje yra išskirtinis, nes kaukės, kurios yra draudžiamos pagal islamo vaizdų draudimą, praktiškai nežinomos. Musulmonų pasaulis .
pirmoji moteris kami, kurią sudegino ugnies dievas, yra
Javos kaukė Javos tupeng kaukė, vaizduojanti raganą Rangdą, lakuota mediena, audinys, metalas ir ašutai. Amsterdamo karališkojo tropikų instituto sutikimas
XX a. Kaukė vis dažniau buvo suvokiama kaip dekoratyvinis objektas, nors dailėje ji jau seniai naudojama kaip dekoratyvinis įtaisas. Haityje, Indijoje, Indonezijoje, Japonijoje, Kenijoje ir Meksikoje kaukės buvo gaminamos daugiausia turistams. Kaukės ir toliau yra gyvybiškai įdomios tiek etnografams, tiek menininkams. Kaukės taip pat padarė lemiamą įtaką šiuolaikinio meno judėjimams, ypač pirmaisiais 20-ojo amžiaus dešimtmečiais, kai tokie dailininkai kaip Pablo Picasso, Henri Matisse'as ir André Derainas įkvėpimo šaltinį rado Afrikos ir Vakarų Okeanijos kaukėse.
